Mi pagina WEB

Estimados Amigos estoy en plena construcción de mi Gallery Photo, la dirección es:
http://www.edwincastro.com/, los invito a reliazar la de ustedes tambien y entrelazar los Blogs, Vídeos de youtube y de esta manera ampliar su horizonte artistico

Experimento

El siguiente Vídeo es una prueba de unas imágenes obtenidas en una TV de recepciónón pésima, para ver con que calidad puede subirse y el Observador se forme su propio criterio de la misma.

Arte Tipografico de Tulio Febres Cordero

En el año 1896, Tulio Febres Cordero realizo varios proyectos que para su época fueron revolucionarios, entre ellos la Foliografía que implicaba la impresión directa de hojas, para una recopilación Botánica del Estado Mérida. Podremos tambien mencionar sus retratos elaborados con poemas en Tipografia que componian la imagen total, logrando hermosas estampas que rezaltan el gentilicio Merideño.
Siempre afirmo que hay que conocer la historia para saber que han logrado otros seres humanos en etapas anteriores del tiempo y la tecnologia. Me atrevo a decir que Don Tulio, fue el precursor del NetArt en Mérida, aunque ni el ni nosotros lo supieramos,

Talks Pattie Maes demuestra el "Sexto Sentido"

Quiero compartir este video, en el se muestra el uso del celular junto a las computadoras y donde se cambian las reglas del juego...

Final de Temporada

Finalmente llego el momento de la despedida, como análisis se observaron varios proyectos que abarcaban desde el uso de html, php, juegos interactivos, etc. Como ejemplo tenemos las siguientes direcciones:

http://potatoland.org/riot/

http://0100101110101101.org/home/copies/jodi.org/100/index.html

http://www.mouchette.org/

En la ultima de las citas podemos inferir que la Internet y en este caso el Net.art, nos permite tener personalidades ocultas o llevar una doble vida. En el caso de Mouchette basado en el film omonimo de 1967 del Director Robert Bresson, en el cual se narra la vida difícil de una niña de 13 años violada por su padre y con una madre moribunda incapaz de ayudarla, se dirige directamente al suicidio. Lo anterior es recreado en el proyecto antes citado, donde el artista adopta esta personalidad para dar vida a su trabajo virtual.

La experiencia del tour virtual el cual hemos recorrido durante la Cátedra de Arte Digital, dirigida por el Profesor Yucef Merhi, nos permite tener un criterio más sólido sobre la creación artística a través de Los Nuevos Medios (Arte Digital). En cierta forma yo estaba desde hace tiempo buscando alguien que me enseñara los trucos de Internet para mostrar mi trabajo, considero que ya tengo la experticia suficiente para comenzar a producir videos, retocar fotografías y seguir produciendo Arte Digital. No considero que he ingresado al grupo del Net.art, pero siento gran afinidad con sus trabajos, ya que intente muchas veces hacer cosas con Director, Hypercard (mac), y Premier, pero siempre los resultados me decepcionaban, ahora se que hay otras alternativas de expresión, que tratare de utilizar de ahora y para siempre.

Arte Efimero y Politicas Culturales

Obras participantes VI Salón Pirelli

Me contaba un amigo, Irán, aerografista de profesión y docente de corazón, que cansados de buscar un espacio en las galerías de Arte y Salones Institucionales, negado siempre simplemente por que la aerorografía no es considerada un arte, decidieron un grupo de diletantes trabajadores de dicha rama, hacer sus propios Salones, organizar sus Concursos, conseguir patrocinadores y hacer su propio programa de televisión, y que esa fue la única manera de seguir avanzando en la consecución de una meta: La Aerografía es Arte. De esta manera ahora son una red nacional e internacional de profesionales que el mismo a formado y tutelado, pues sus videos educativos se pueden ver gratuitamente en la Internet.

La pequeña anécdota que relate anteriormente, me remite a lo que analizamos en clases hoy. El no reconocimiento del Net.art como una disciplina más del intrincado mundo de la creación artística, es simplemente ignorancia mezclada con ineficiencia. El profesor Yucef Merhi, como forma de protesta entro en el dominio de internet del MACCSI (Museo de Arte Contemporáneo de Caracas Sofía Imber), lo reordeno para que en la cuarta convocatoria del Quinto Salón Pirelli, se aceptaran los trabajos desarrollados con los nuevos medios informáticos y digitales, lo que trajo como consecuencia que en su sexta versión fueran aceptados y se otorgaran los premios respectivos.

Según Yucef Merhi todo Arte es efímero, ya que todo tiende a desparecer con el paso del tiempo y si nos remitimos a la reproductibilidad del Arte y su Aura, como bien lo afirma Walter Benjamin , también podríamos afirmar que el espíritu creacionista de la obra desaparece con la extinción física de la misma. Yo difiero un poco, debido a que hay obras de Arte que han soportado el paso del tiempo, convirtiéndose en referentes obligatorios a la hora de ser creativos y no repetitivos. Tal vez los efímeros somos nosotros los seres humanos, quienes pretendemos quedarnos mas tiempo del adecuado en el universo, a lo mejor nuestra especie esta condenada a la extinción, debido a nuestra conducta devoradora de la naturaleza. Recordemos que si comparamos desde el inicio de la historia de la Madre Tierra, con un año calendario gregoriano, nosotros tenemos apenas un minuto en esa tormentosa historia de cataclismos e imperios desaparecidos.

Jhon Cabral

Ratzo de Jhon Cabral


El Artista Visual Jhon Cabral nos deleita con animaciones y películas hechas en Flash, conjuntamente con programación especializada, desde un servidor propio. En su site:
http://blog.john.cabral.com/blog. Lo mas interesante es que la inteligencia artificial, sistema en el cual se apoya el artista, para producir su obra, lo cual le permite trasmitir las 24 horas del día y los 365 días del año, animaciones que se generan automáticamente, algunos a razón de un minuto para un ángulo diferente de la imagen. El trabajo reseñado Ratzo, el rey de las ratas, el personaje central se encuentra en un bosque mitológico, siempre escondiéndose, huyendo de cazadores y otros personajes. Realmente la personalidad de Ratzo nos recuerda la actividad neuronal de las ardillas, hiperquineticas y asustadizas. Mucha precaución con aquel que lo observe, esa es la sensación que trasmite Ratzo.

Arte Digital

En los años 80" me toco vivir la fiebre mundial del Atari o Juegos de Video. Esta es una frase compartida con la generación que migro a los noventa, todavía considerándose adolescente, y se difumino junto a los jóvenes del Messenger y la llegada de Windows al mercado, en ese punto de ruptura o fusión como la historia lo quiera llamar o el Profesor Yucef Merhi, quiera exponer de manera magistral en su cátedra de Arte Digital. Nos encontramos un grupo de personas interesadas en torno a una inquietud y que tal vez individuos tan disímiles entre si, logran un momento de conjunción o alineación sensorial con lo llamaremos Net.art o Nuevos Medios.

Quien tubo la oportunidad de asistir en Abril a los Diálogos Permanentes: Arte Digital, donde ponentes de varias latitudes mundiales, hicieron presencia en Mérida para discernir sobre el uso de las nuevas tecnologías en la producción de Arte Contemporáneo y actual. Pudieron constatar la tendencia creciente de las comunidades virtuales y a la vez física de los amantes que abrazan el High tech como lo única alternativa posible para mantener su identidad ante la historia, como apegada a las doctrinas del momento histórico y que los identifique post mortem con una época, con un protagonismo de vanguardia.

A lo largo del semestre A-2009 en la Facultad de Arte de nuestra ilustre Universidad de Los Andes, la cátedra optativa de Arte Digital, ha orientado y dirigido una orquesta de alumnos interesados en conocer más sobre el Net.art. Lastimosamente dificultades en la infraestructura nos limito a ciertos recursos con los que podríamos expresarnos y fue solo con la construcción del un Blogger. Con solo eso, se construyo demasiado para tanta información y un sistema de recursos limitados, lo mejor fue que viajamos por el mundo durante aproximadamente 4 horas semanales.

El profesor Yucef Merhi, nuestro tutor en la cátedra de Arte Digital, se ha dado a la tarea titánica de ilustrar un mundo, que definitivamente hay que vivirlo, donde el es protagonista al igual que una comunidad mundial en el uso de los Nuevos Medios, ya sea en la recreación de nuestro niño interno y sus deseos de jugar con la vida, o la seriedad que caracteriza a un genio científico de mucha creatividad, en la consecución de una meta: Expresar sus ideas y sueños a través de lo que podríamos llamar una nueva rama del Arte. La fotografía tuvo su momento, el cine, video games y ahora es el turno del Net.art.

Desde el principio del semestre hemos hecho un recorrido interesante por la historia del Arte , ya que tenemos que retroceder constantemente en todos sus momentos culminantes, para poder tener referencias precisas, de como influyen luego en la creación artística actual. No solo el Dadaísmo o Rauschenberg, ir a referentes políticos que impulsan determinadas tecnologías. Un ejemplo podríamos tenerlo con la llegada de la Tv Digital, ¿que destino aguarda a una comunidad?, que se pueda entrelazar entre vecinos mundiales sin muchos aparatos sofisticados o el BlackBerry popular, que lo tenga cualquiera, de uso general.

Definitivamente con solo entrar el los blogs oficiales de la Cátedra, bien sea al general o a los particulares de cada alumno, el espectador o invitado puede conectarse con un mundo diferente, pues el Profesor Yucef Merhi, no solo a puesto abierta su vida entera a través del proyecto artboom, nos a hecho jugar e imaginar repetir experiencias como la del PacMan o linkearnos a muchos artistas internacionales que comparten sus programas como el caso de la edición de nuestras imágenes a lenguaje ascii o Binario, lográndose efectos súper interesantes, que ni siquiera Adobe PhotoShop puede ofrecernos.

La Internet es solo la vía No es el medio, aunque Marshall McLuhan dijera: "El medio, es el mensaje...". El Net.art traspasa el medio informático que lo creo y alimenta (esa especie de The Matrix), para recrearnos en una sala de algún museo o galería, tal vez pueda convertirse en un espectáculo luminoso donde cualquier transeúnte pueda ser el director de es orquesta multicolor o espectral. Entonces aun con la desaparición de internet, el jugador del equipo que integra a todos los NetArtistas, seguirá en el Game, se adaptara a la nueva tecnología que aparezca o creara según nuevos protocolos de intercambio con ondas de radio AM, seguro conseguirá la forma de hacer Net.art. Pero de lo que si estamos seguros es que estamos ante un cambio de conciencia mundial, que moverá las bases inclusive de los Medios, ya que la gente lo que pide es interactividad.

Los venezolanos siempre hemos tenido una brecha histórica y tecnológica con los países desarrollados, algunos hablan de una década o mas, otros llegaron a hablar en tiempos del Juan Vicente Gómez de treinta años. Bueno lo cierto es que nuestro movimiento cultural en la última década sufrió una atrofia, una indefensión, había proyectos mas importantes para el país. Pero ahora la cosa se niega a morir, presiones de orden económico mundial impulsan las nuevas tecnologías y Venezuela no se ajena al maremoto que ha de venir, urge entonces montarnos ahora en el último vagón del tren o seguiremos con la década perdida a cuestas, limitando la expresión de los nuevos medios.

Se puede crear con casi todo, tal vez nuestro producto final lo puedan observar muchas personas o como los Dioramas por un solo espectador, pero lo importante es el legado tecnológico que nos dejaron las cuatro décadas precedentes, nos permite crear inclusive tecnología propia, ya sea con una Intel Pentium o el código fuente de algún juego de video nos permite crear un nuevo lenguaje. Tal vez no sabemos el futuro del Net.art, pero si conocemos que es parte de la historia reciente de la humanidad y aunque sea en una capsula del tiempo se deberían guardar como testimonio de una época los trabajos destacados de dicho movimiento artístico.

Arnaldo Delgado

Artista merideño, graduado en la Universidad de Los Andes y actualmente profesor del Núcleo Tovar de la Facultad de Arte (ULA). Interesado en los Híbridos o combinación de técnicas que implican desde el uso de la tecnologia que utilizamos cotidianamente, la creación de ambientaciones, asi como el uso de pintura y grafito para producir sus obras. Fue nuestro visitante hoy en la Charla del NetArt, situación esta en la que demuestra especial interes ya que ha producido algunos video arte. Destaca su exposicion en la Sala Celarg, en Caracas como su mas reciente muestra artistica. Deseamos que su esfuerzo sea apreciado por sus alumnos en Tovar y saquen el mayor provecho de sus experiencias y deseos de enseñar.

Edwin Convert image to ascii

Utilizando programas interactivos en http://www.text-image.com/convert/, se logra convertir una fotografia en una imagén compuesta de caracteres ascii (lenguaje Binario 1 ó 0). Existe una comnunidad entera de artsistas del NetArt que colaboran entre si para intercambiar experiencias que le permitan ir al proximo paso de sus creaciones, tal vez Holografica.